加藤直之,一位在SF界享誉盛名的插画家,他以嘉宾身份出席了麽多动漫嘉年华2018,麽多娘自然不能错过这么好的采访机会!一起来看看加藤老师对SF的热爱吧! Q.加藤老师最初进入科幻领域的契机是? 加藤:我小时候就很喜欢看书,要说为什么的话,是因为我父亲收藏了非常多的书。在他的藏书中,我发现了法国作家亚历山大仲马的《基督山伯爵》和吉川英治执笔的《三国志》。《三国志》和《基督山伯爵》都是长篇故事,就形成了读长篇小说的习惯,在读的过程中发现自己还想读更多其他相同类型的书,然后开始读起了写过《人猿泰山》系列的美国著名小说家埃德加赖斯巴勒斯的《火星》系列,是以火星为故事舞台的小说。而当时这个系列在日本发行的时候封面是有插画的,插画和小说的组合十分棒,我自己也跃跃欲试。憧憬着画出那个插画的人,模仿着他的画开始画了起来。这就是最初的契机。 Q.加藤先生非常钟情于女性和机械的结合,在加藤先生的画集『美女メカパワードスーツ』中,有不少女性和机械融为一体的设计,您觉得女性和机械两者之间有什么特别的地方如此吸引您呢? 加藤:首先,画美丽的女性角色,这是全世界共通的主题。而关于机械这点,一般大家画女性时都会帮她添上漂亮的裙子,但我不擅长画裙子,而我擅长的机械却从没有人尝试过将其放到女性身上,我挺喜欢成为首位挑战者的,所以成了世界上第一位选择用机械来装饰女性的人。 Q.那加藤老师一般是从哪得到灵感的呢? 加藤:比如说,我喜欢机械,就拿数码相机举例吧,我会买很多,数码相机正在日渐更新,我会把旧的机器给拆开来,甚至是每一个螺丝都会细致观察,然后再扔掉。再比如打印机,就是平常公司用的那种,这些旧了的话一般都会将其扔掉,我的话不会直接扔,而是先拆开来仔细观察过再扔掉,拆开来了解它的构造与运作。像这样从身边的物件入手寻找能运用到画中之物。 Q.与松本零士老师以前的合作中有什么趣闻可以和我们分享的吗? 加藤:松本老师对我来说也是非常值得尊敬的一位老师,初次和他见面时我才初出茅庐。因为《宇宙战舰大和号》的工作,让我有机会接近他,有一次松本零士老师突然造访了我和朋友一起建立的公司。松本老师对我们来说当然是德高望重的前辈,但之后我们就一起喝起酒来,那次我喝多了,醉了直接睡过去。浪费了一次和他交流的大好机会。这算是趣事吧…? Q.为什么当初会邀请加藤老师来绘制《银河英雄传说》的插画,能否和大家分享一下背后的故事? 加藤:简单来说,就是当时还没人会画这类插画。我自己在以科幻类插画家为目标的时候,没有人是专门来画这类科幻作品的,自然地就有很多科幻类的出版社找上了我,因为只有我能画,所以都来找我。 Q.加藤先生为《银河英雄传说》这种史诗感的作品设计舰艇时,会有什么和平时设计不同,需要特别注意的地方吗? 加藤:平时会比较自由地画自己喜欢的机械,普通来说一部作品也只会出现数得过来的战舰,但《银河英雄传说》的世界却会出现成千上万的战舰。最初的时候,不是先考虑这部作品会出现怎样的宇宙战舰,而是只考虑银河帝国和自由行星同盟两个势力的设计,未来战舰是会被量产化的,所以大方面只要考虑两种就行了。但是动画的制片人开始不断提意见和要求,比如说希望这位提督是这样的战舰。要设计除了最初两首战舰之外的战舰其实挺难的,但随着要求也逐渐增加了设计的种类。 Q.这次动画《银河英雄传说Die Neue These》也是由加藤老师担任原创机械设计,目前已经完结了。您对于这部动画如何评价呢? 加藤:其实还没完的,这还只是第1季,会制作第2季的,所以感想还是等真正完结了之后再说。但现在能说的是,我虽然是以“原创机械设计”的身份参与到剧中,但实际上就是希望能够将我过去为小说画的战舰设计直接用在新作动画中,需要经过我的许可。还有就是,动画是集体作业,机械设计也不是只有我一个人负责的,要将我原本的设计用在动画中还需要重新设计,为了能发挥出其他设计师们的个性和能力,因此我不会对他们的设计发出指示,希望他们自由发挥创作,我在和他们签合同的时候就希望这么做。所以虽然是“原创机械设计”,但动画中实际用上的设计并不是我来负责的。按照合约上的要求就是,你们要直接用我当年设计的战舰也行,不用也没关系,在新版中主人公莱因哈特冯罗严克拉姆的座乘舰布伦希尔德的变化非常大,但银河帝国和自由行星同盟两个势力的设计概念还是以我当年的为主,再由现在的设计师们自由发挥的。这么说吧,我其实是不想认同我以外的设计的,虽然说这次的设计中也有我不太满意的设计,但这毕竟是新的动画,所以是符合新动画的机械设计,这点我是认可的。其他比如在宇宙空间中通过CG来表现的战斗场面,这和我的设计是毫无关系的,我看着是挺满意的,相比当年用赛璐珞做出来的战斗场景有很大的飞跃,我过去参与的动画是很难表现出像现在这样主炮发射的场景,我看到新动画中这些场面的时候自己也很感动。 Q.加藤老师是因什么契机而接到了为《机动战士高达 逆袭的夏亚》原声带封面画插画这份工作的呢? 加藤:其实,这事我也有问过当初委托这份工作给我的人。首先找上我的是《逆袭的夏亚》这部作品的长崎行男,他现在也为不少动画担任音乐监督。他年轻时也很喜欢科幻类作品,在接到“高达”的工作时,通常情况下会找动画原画师或者漫画家来画,但他希望能表现出有真实感的“高达”。那时候能达到这要求的,就只有我、生赖范义和高荷义之,但他首先想到的就是我,所以就委托了这份工作给我。但当时这份工作与别不同的是,封面插画里不放任何与标题相关的文字,只我的画来决一胜负。唱片封面有腰封,会在那里加上侧封,但拿下来之后就只剩下我的画,就是要如此来与其他唱片一较高下。 这里还有个有趣的事,这张画画好了之后,长崎最先就把我这张画直接带到SUNRISE给富野监督看。富野监督看了我的画后,就对工作室的动画原画师们说,“你们都给我画成这样!”当时《高达》的赞助商的玩具公司,一定要是帅气的高达,被损坏了的高达一般是不会画的。在《逆袭的夏亚》的时候,我觉得只是普通地画高达没啥意思,就去问了富野监督,能不能画战损的高达。在得到富野监督的同意后,我才开始画的。我就是如此喜欢做世界第一,就这样成为了全世界第一个画战损高达的人。 Q.加藤老师担当《豹头王传说》这部小说的封面和插画的契机是什么? 加藤:这份工作也是,因为当时确实没有能画这种风格的人,所以找上了我。我想先问问,《豹头王传说》这部作品在中国的知名度怎样? Q.大家应该都是因为看了动画才知道这部作品的。 加藤:这样啊,那么小说呢? Q.只看过小说的封面,很可惜,这部作品在中国大陆没有发行。 加藤:原来如此,《豹头王传说》这部小说最早是在《S-F Magazine》上连载的短篇,之后成了长篇正要出书的时候,原作的栗本薰老师原本找的并不是我,而是我也非常崇拜的武部本一郎老师,可惜的是武部老师去世了,这时候想到的就是因为崇拜和模仿他的画风而开始从事插画家工作的我,“能画的人不是就在这吗?”因为武部老师离开了人世,所以很多与他关联的工作就都到了我的手上。所以当我在画《豹头王传说》的插画时,我就想着如果是武部老师的话会怎么画,就是这样的经过。 Q.加藤老师一般画的都是科幻系列的作品,这是一种面向未来的创作。那我们今天来面对过去做一个假设,如果您当时不踏上画画这一条道路,会做些其他什么工作呢? 加藤:我想应该会去出版社当一名编辑,其实就是想把自己喜欢的作品出版成书。在出书的时候会需要一个插画来做封面,想要自己来做挑选。例如这本小说比较适合使用这位插画家的画这样,就是想做这样的工作。我在做着插画家工作的同时,在这个领域也算是有一定的名气,日本有很多插画家,但画科幻题材的却很少,我想自己去拜托插画家让他画我想看的画,其实这本来是编辑的工作,但也很荣幸地有让我做过。 |