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假如提到意大利作曲家朱塞佩·威尔第， 你会想到什么呢？ 歌剧《阿依达》第二幕里 那段耳熟能详的《凯旋中止曲》？ 歌剧《茶花女》第一幕 醇美醉人的《饮酒歌》？ 还是歌剧《弄臣》第三幕 轻浮婉转的《女人善变》？ 这些歌剧选段你即便叫不上名字，也一定在某个场所或者某部电影里听到过。 今天的“歌剧必修课”，我们要引见的是一部被不少人称为威尔第生活巅峰的歌剧作品，改编自莎士比亚同名悲剧的—— 《奥赛罗》 OTELLO 1887年，《奥赛罗》首演胜利之后，当时参与了演出的一名年轻大提琴演奏员回到帕尔马的家中，唤醒母亲慨叹： “《奥赛罗》是杰作！妈妈，快跪下来，说威尔第万岁！”这位“下跪”的年轻音乐家 ，就是日后二十世纪最巨大的指挥家之一—— 阿图罗·托斯卡尼尼 。
PART 1 需求提早了解的 创作背景...
01 莎翁“迷弟” 1847年3月14日，歌剧 《麦克白》在意大利佛罗伦萨的佩格拉剧院首演。这是 威尔第初次将莎士比亚的作品搬上歌剧舞台，而金牌协作同伴、剧本改编皮阿维日后还和威尔第完成了 《弄臣》和 《茶花女》。 固然这部改编自莎翁作品的歌剧收获了不少掌声，但在意大利的巡演并不受喜欢，以至在伦敦和巴黎都没有演出。这关于年轻而雄心勃勃的威尔第而言，是一个让他耿耿于怀的打击。
莎士比亚
威尔第 到了 1880年，威尔第距离古稀还有三年，这是一个在音乐史上简直能够盖棺论定的年岁。在此之前，《弄臣》（1851）、《茶花女》（1853）、《阿依达》（1871）等作品曾经相继完成并演出，《安魂曲》（1874）更证明了他在非歌剧范畴同样具有不朽的才气。可同时，他的 朋友们也在纷繁分开人世，其中就包含 皮阿维（1876）。也就在这一年，威尔第与之前略有龃龉的年轻剧作家和作曲家博依托和解了，从而开端了歌剧创作生活的最后一段传奇。 02 歌剧界“铁三角”
1887年《奥罗》在斯卡拉歌剧院首演海报 经过八年的剧本改编和谱曲， 1887年2月5日，威尔第的新作 《奥赛罗》在米兰举世出名的 斯卡拉歌剧院首演。距离上一部歌剧作品《阿依达》完成，曾经过去了16年。 威尔第关于与博依托的协作极为称心， 致使于只愿意运用博依托改编的剧本。其后，博依托又依据莎士比亚的两部喜剧《温莎的风流娘儿们》和《亨利四世》改编成剧本 《法斯塔夫》。威尔第据此于80岁完成并首演了这部自己喜歌剧的巅峰之作，这也是威尔第人生的最后一部歌剧。 能够说，在威尔第人生的最后二十年，他与后代博依托、曾经故去的莎士比亚组成了 歌剧创作的“铁三角”，以两部文学性和音乐性同样出色的悲剧和喜剧为自己加冕了 “歌剧之王”。 PART 2 歌剧的保姆级 观赏指南... 讲完威尔第创作《奥赛罗》的故事，我们就开端如何观赏这部歌剧的 保姆级教程： 第一步，了解基本剧情； 第二步，观赏经典咏叹调。 03 《奥赛罗》讲什么？ 故事背景： 十五世纪晚期的塞浦路斯岛 最主要的人物有三个：
何塞·库拉饰演的奥赛罗 Forster 奥赛罗，威尼斯共和国的一名勇将，塞浦路斯总督，只不外他的 种族出身比较特别，是 非洲的摩尔人，这是关键情节。
多罗特娅·罗施曼饰演的苔丝狄蒙娜 Forster 苔丝狄蒙娜，奥赛罗的新婚妻子，威尼斯共和国元老院一名元老的女儿，能够说是 贵族出身。她深爱着奥赛罗，这种爱不夹杂任何功利和同情的成分。
卡洛斯·阿尔瓦雷兹饰演的伊阿古 Forster 伊阿古，奥赛罗的旗官，这是整部歌剧的 大反派。 这么看，“凤凰男” 奥赛罗可谓人生赢家，不只官高位显，而且与贵族之女的婚姻幸福美满。而 伊阿古呢，固然是高奥赛罗一等的白人，却只是一个传令官，升职的机遇也被奥赛罗给了 卡西奥。 出于人类最为普遍的情感—— 嫉妒， 伊阿古决计彻底毁掉奥赛罗，挑唆奥赛罗与 苔丝狄蒙娜之间的感情，使奥赛罗从一个大英雄一步步变成了一个充溢嫉妒、失去理性的悲剧人物。
歌剧《奥赛罗》剧照 Salzburg Easter Festival 伊阿古的阴谋牵涉到了几位关键的次要人物： 罗德里戈，威尼斯的绅士， 深爱苔丝狄蒙娜， 同样嫉妒奥赛罗，能够为得到苔丝狄蒙娜做任何事情。 卡西奥，奥赛罗的副将，英勇而简单直接。 埃米莉亚，伊阿古的妻子，苔丝狄蒙娜的侍女。 我们来看看伊阿古的操作： （触及大量剧透！） 在 第一幕里， 伊阿古教唆 罗德里戈寻衅被他灌醉的 卡西奥，两人大打出手，不慎弄伤了塞浦路斯前任总督，最终招致 奥赛罗惩办 卡西奥，剥夺了他的副官之职。
歌剧《奥赛罗》剧照 Salzburg Easter Festival 第二幕是 伊阿古作为背面人物最为高光的一幕。他倡议 卡西奥去找 苔丝狄蒙娜向 奥赛罗求情；在 卡西奥和 苔丝狄蒙娜聊天的时分，又在 奥赛罗面前暗示两人有染，点燃主人公猜疑和嫉妒之火； 奥赛罗和 苔丝狄蒙娜发作争论的时分， 埃米莉亚捡起了苔丝狄蒙娜的 手帕，而手帕这一 至关重要的道具、 奥赛罗送给 苔丝狄蒙娜的定情礼物，被 伊阿古强行得到了； 伊阿古藉此再次向 奥赛罗诬害他妻子的不忠，说手帕曾经在 卡西奥那里了。
歌剧《奥赛罗》剧照 Salzburg Easter Festival 到了 第三幕， 伊阿古约 卡西奥出来说话，把 苔丝狄蒙娜的手帕放在 卡西奥身上，又让 卡西奥聊起自己的风流韵事，同时， 奥赛罗在远处偷窥了这一场景，误解进一步加深。最后当 奥赛罗得知威尼斯会召回他并任命 卡西奥为继任总督时，这位英雄的心理曾经彻底坍塌了，第四幕不可避免地走向了悲剧。
歌剧《奥赛罗》剧照 Salzburg Easter Festival 04 《奥赛罗》听什么？
环环相扣、步步为营的剧情只是一个基本骨架，而 威尔第的音乐才是这部歌剧杰作的血肉和灵魂。威尔第有一种不相上下的天才，那就是无时不刻在发明动人的歌曲，你永远能够置信他！作为课代表，我们下面就来 划重点： 博伊托在改编剧本的时分，将莎士比亚原著的第一幕舍去，直接从第二幕开端。收场所唱 《帆！帆！旗帜！》就把观众抛入了一个天昏地暗、狂风骤雨的慌张环境，紧接着男高音宣叙调 《喝彩吧！》，奥赛罗好像分发光辉的天神普通出场，解散黑暗，旁边则是恩爱的新婚妻子苔丝狄蒙娜。威尔第 仅仅经过不到七分钟的时间，在合唱的烘托下，就把一个大英雄展往常我们面前。 在处置完卡西奥和罗德里戈的争斗之后，奥赛罗和苔丝狄蒙娜在四下无人时互诉衷肠。男女高音二重唱 《夜幕已深》是第一幕中最著名的唱段。假如说奥赛罗在众人面前如太阳普通，那么此刻夫妻二人的爱就是夜空中的一轮明月，温柔地照亮了奥赛罗的心。从中，我们能够看到这个英雄也有脆弱的中央，也需求心灵的避风港，而言及死神的中央，似乎又是对命运的伏笔。 第二幕开端不久，伊阿古有一段经典的咏叹调 《我信仰一个邪恶之神》 宣示自己作为剧中最大反派的位置。在这首歌曲中，伊阿古就像一个人类一切邪恶情感的化身，猖狂而自得，与第一幕中奥赛罗的伟岸光明构成鲜明对比。黑与白，正与邪，这种反种族主义的倒置对比，极具戏剧性。 在伊阿古向奥赛罗诽谤苔丝狄蒙娜之后，从三重唱与合唱 《你流盼所至》开端有连续三段漂亮而情节性极强的重唱，展示了第二幕中最重要的情节：苔丝狄蒙娜为卡西奥向奥赛罗求情，奥赛罗拒绝，而伊阿古取得了那块手帕。苔丝狄蒙娜的圣洁仁慈、奥赛罗的顽固狐疑和伊阿古的伪善狡猾构成了这部分情节在声乐上丰厚的颜色和层次感。 最后，经过伊阿古的二次煽风点火，奥赛罗在肉体上迈出了告别英雄形象的关键一步，此时他已被嫉妒遮住双眼，两人共同唱出了咏叹调。固然奥赛罗是男高音，而伊阿古是男中音，但在男高音高亢、愤恨而略带歇斯底里的歌声下面，我们听到的是伊阿古这个邪神祸首的洋洋自得。 第三幕能够称为“对奥赛罗的三连击”：苔丝狄蒙娜第二次为卡西奥求情；伊阿古约卡西奥聊天给奥赛罗制造误解；威尼斯公文到来，自己去职而卡西奥继任总督。每一次打击之后，奥赛罗简直都会有一段咏叹调来宣泄自己的心情。最后，奥赛罗当众将自己的妻子推倒在地，苔丝狄蒙娜哀婉独唱 《伏地！是的！在淤泥之中》，接着惹起简直一切角色都参与到这一唱段中，能够说这是全剧范围最大的一次重唱，千流入海，戏剧的抵触性和层次感叠加到最鼎力度，集聚成奥赛罗的命运。在这一浪接着一浪的连环打击下，奥赛罗在这一幕的最后终于被彻底击倒了。 第四幕的主题是死亡、爱与救赎，这也是全剧的落脚点。苔丝狄蒙娜曾经知道自己死期将至，唱出了两首或许全剧最为知名的咏叹调。这样的选择于观众而言不可理喻，但唯有真正的爱才会看得如此“终极”，以自己的死唤回那个迷失的英雄和爱人。当奥赛罗明白自己中了伊阿古的圈套之后，他的自杀也不只是一种“咎由自取”，而是对爱人的回应，他们终于超越了嫉妒、误解、种族的搅扰，“化蝶”复归到了永世的爱…… 图文转自吴氏谋划 撰文：杨威利
歌剧《奥赛罗》 放映时间：11月12日14:30 时长：140分钟倡议年龄：12+ “帝王级”指挥蒂勒曼对威尔第悲剧的驾驭才干，震动人心。库拉兼具脆弱的细腻和火热的激情的男高音演绎了令人信服的奥赛罗，饰演苔丝狄蒙娜的罗施曼就是圆满的保障。
蒂勒曼指挥德累斯顿国度管弦乐团“爱与永世” 放映时间：11月12日18:30 时长：86分钟倡议年龄：10+ “帝王级”指挥家蒂勒曼与世界最长久交响乐团经过三位19世纪最著名作曲家的作品演绎“爱与永世”的主题。 点击了解更多↓ 中间剧场科技艺术节由中间剧场独立谋划发起，意在讨论深思科技对人类生活的影响与改动，及新科技在舞台上的创作与应用。自2018年起，已连续举行四届。第五届科技艺术节以“自我更新”为主题，既是持续第四届科技艺术节对自我身份的讨论，同时也以五年为一个新的起点，站在2022年末再次回想前四届科技艺术节的主题及当下语境的展开轨迹，重新审视“科技+艺术”的融合与突破。 中间剧场是北京西部第一家民营剧场，多年来坚持国际审美视角，关注本土理想题材创作，为观众提供多元、现代、艺术性与社会性兼备的戏剧作品；扶持国内原创戏剧力气，整合国内外优质资源，谋划“科技艺术节”及各类跨界展览展映活动。至今，中间剧场演出剧目超越百部，其中有《梵高自传》《白兔子，红兔子》《狗还在叫》《好几个》《弗兰肯斯坦》《静态人像》《空格》《那个小孩》等独立制造剧目，及众多高质量的协作剧目及国际引进剧目。 “古典会客厅”高清放映系列计划打造绝无仅有的剧场演出品牌以及全新的观演方式，经过高清播映+演前导赏的方式，完成多维度艺术鉴赏体验，拉近高雅艺术与观众的距离。得益于多年深耕古典艺术垂类，吴氏谋划在古典演出行业具有国际影响力，与德国、法国、奥天时、意大利及俄罗斯等国版权方具有长期独家协作关系，具有全世界最好的歌剧院、芭蕾舞团以及艺术节等多个独家资源。2021年9月至今，秉持着将世界最好的表演艺术带给宽广观众的理念，我们为全国28座城市60个剧院影院超5万名观众朋友，共送上了47部来自14个世界顶尖剧院、乐团和舞团的经典艺术作品，还在全国约请了22位专业导赏教员中止演前导赏。2021年4月，我们与国度大剧院初次尝试8K超高清放映，11月又与星海音乐厅协作在全球首映8K超高清+22.2ch全景声放映音乐会，取得热烈反响。 |
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