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在一个年少成名才是常态的作曲家世界里，安东·布鲁克纳可以说是个“异类”。
作曲家布鲁克纳 1824年，布鲁克纳出生在奥地利的一个小镇，虽然从小学习管风琴演奏和作曲的基础知识，但是直到37岁他才开始作曲，40岁时还在跟随家乡林茨的歌剧院里的大提琴手学习曲式和配器。
作曲家瓦格纳 遇到瓦格纳的音乐是布鲁克纳一生中最重要的转折点之一，尽管两个人不论性格还是音乐理念都天差地别，布鲁克纳还是从瓦格纳的音乐里获得了巨大的启发，他将瓦格纳“乐剧”中的宏大叙事与史诗性融入进了自己的交响乐语言中，完成了作曲艺术的蜕变。
作曲家布鲁克纳 不过，人们真正意识到布鲁克纳的价值，还是在第七交响曲问世之后。当尼基什指挥布商大厦管弦乐团在1884年12月首演这部作品后，布鲁克纳几乎一夜成名。他本人显然对第七交响曲也很满意，最明显的证据是，比起他像强迫症一样反反复复修改前六部交响曲，第七交响曲只在1885年重新修改过一次。 对于这位虔诚的天主教徒来说，瓦格纳是他心中仅次于上帝的存在。他最后一次见到瓦格纳是1882年在拜罗伊特观看《帕西法尔》，此时第七交响曲的大部分已经完成。次年一月，布鲁克纳在一封给友人的信件里写道，"有一天我回到家，感到非常悲伤。我的脑海中闪过这样的念头：过不了多久，大师就会去世，就在这时，（第七交响曲）柔板的c小调主题浮现在我眼前。" 一个月后，瓦格纳就去世了。这个乐章是写给瓦格纳的挽歌，也被用在了布鲁克纳本人的葬礼上。 除了这个著名的乐章之外，其它三个乐章也都非常精彩，诚如音乐理论家乔纳森·克拉莫所说，“布鲁克纳独树一帜的音乐风格：缓慢移动的排山倒海般的压力，席卷一切的高潮部分以及感人至深的抒情性，在第七交响曲里得到了最连贯、最优美的呈现。” 布鲁克纳的音乐常常叫人望而生畏，作为十九世纪后半页最重要的作曲家之一，他的交响曲几乎都是鸿篇巨制，不管是国内外都上演不多。指挥家吕嘉是一位资深的“布鲁克纳迷”，他曾用“灵魂归宿”形容布鲁克纳，“你听了他的音乐，就像灵魂得到了净化一样，真的非常了不起。”
这一次，吕嘉将作为国家大剧院管弦乐团的音乐总监，带领这支“亲兵”为羊城观众演绎布鲁克纳的《第七交响曲》，解读“布鲁克纳密码”。同场还将有瓦格纳歌剧《罗恩格林》的前奏曲，敬请期待！ *部分转自“国家大剧院管弦乐团” 广汽丰田威飒年度钜献 布鲁克纳密码 ——吕嘉与国家大剧院管弦乐团音乐会
2023年3月22日（周三）19:30 广州大剧院 歌剧厅 票价：80 180 280 380 480 680VIP *每人一券， 1.2米以下儿童谢绝入场 时长：约90分钟（无中场休息） *演出票一经售出，不退不换，敬请留意。 本场适用会员金钻卡入会/续费礼包券，可叠加会员折扣。 音乐会独家冠名 演出曲目 瓦格纳 第一幕前奏曲（选自《罗恩格林》） 布鲁克纳 E大调第七号交响曲，WAB 107 第一乐章：中快板 第二乐章：行板，凯旋地且很缓慢 第三乐章：谐谑曲，很迅速-三声中部，略缓慢 第四乐章：终曲，激动的，但不迅速 *演出曲目和顺序以演出当日现场为准
指挥：吕嘉 （滑动查看） 国家大剧院音乐艺术总监、国家大剧院管弦乐团音乐总监，曾任意大利维罗那歌剧院音乐总监、西班牙桑塔·克鲁兹·特内里费交响乐团艺术总监及澳门乐团音乐总监，并曾在意大利特里埃斯特歌剧院、佛罗伦萨交响乐团、罗马拉奇奥室内乐团及瑞典诺克平交响乐团担任首席指挥。 吕嘉曾先后在欧美指挥歌剧及音乐会近两千场，合作过的世界知名歌剧院及交响乐团包括斯卡拉歌剧院、柏林德意志歌剧院、皇家阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团、芝加哥交响乐团、莱比锡布商大厦管弦乐团、慕尼黑爱乐乐团、班贝格交响乐团、罗马圣塞西莉亚交响乐团、伯明翰城市交响乐团、利物浦皇家爱乐乐团、里昂国立管弦乐团等。 歌剧在吕嘉的指挥生涯中占据着特殊位置，曾指挥歌剧剧目五十余部。作为第一位在意大利国家歌剧院担任总监的亚裔指挥家，他被意大利的音乐评论誉为“比意大利人更懂得意大利歌剧的指挥家”。1989年获安东尼奥·普兰佩得罗第国际指挥大赛第一名。1998年他指挥的歌剧《茶花女》被马切拉塔歌剧节评为最佳诠释。2007年意大利总统纳波利塔诺为他颁发“总统杯”；同年，他在罗西尼歌剧节里指挥的《贼鹊》被评为当年“最佳歌剧”。
国家大剧院管弦乐团 音乐总监：吕嘉 桂冠指挥：陈佐湟 （滑动查看） 同蓬勃进取的时代和有容乃大的城市相伴相生，国家大剧院管弦乐团始终以澎湃的热情与创新、不懈的奉献与精进精神，为最高艺术品质的音乐演奏和传播而矢志不渝。国家大剧院作为世界级表演艺术地标，不仅为乐团带来出色的国际视野、文化底蕴和艺术创想，更使其成为在海内外享有崇高艺术威望的顶级乐团，成为北京及全中国音乐生活发展前行的卓越引领者。 乐团在每年48周的乐季中呈现逾百场精彩演出，以标志性的艺术风格，携手来自全球的大师级艺术家，创造了无数难忘的巅峰现场。作为在歌剧领域经验极丰富、成就极突出的亚洲乐团，他们对歌剧艺术在中国的介绍、推广和发展有划时代的贡献，缔造了中国歌剧艺术的全新高度。 在新作委约、唱片出版领域，他们也有着熠熠生辉的成绩：从委约顶尖作曲大师到参与国家大剧院青年作曲家计划，他们推动了众多世界级优秀新作的诞生，促进了当代音乐发展、中西音乐交流。已故大师马泽尔执棒由他亲自改编自瓦格纳歌剧的《无词指环》，作为大师在华唯一录音由索尼出版；由吕嘉执棒的贝多芬《第九交响曲》获中国发烧唱片大奖“2019最佳管弦乐专辑”，贝多芬《爱格蒙特》戏剧配乐则是该作的首次中国录音。2022年，他们将发行布鲁克纳《第九交响曲》及吕嘉执棒十周年纪念合辑“十载嘉音”。 他们还经常走进学校、社区、医院、博物馆，使音乐之美融入生活、触手可及。新冠疫情期间，他们携手五大洲艺术家亮相达沃斯世界经济论坛开幕影片，并举办数十场线上演出，场均浏览量近3000万。2021年4月，乐团以“艰深的曲目和爆棚的状态”（《音乐周报》）完成首次六城中国巡演。2022年，他们担纲北京冬奥会开幕式音乐演奏和录制，用音乐陪伴数十亿观众见证圣火点燃。作为国家文化使者，他们多次赴欧洲、美洲及亚洲巡演，是首支进入纽约卡内基音乐厅、芝加哥交响中心、旧金山戴维斯大厅、蒙特利尔交响大厅官方演出季的中国乐团，更因“欢欣愉悦的自信和朝气蓬勃的力量”（Musical America）被赞誉为“光彩四射和一流水准的乐团”（ConcertoNet）。 2012年，吕嘉接任陈佐湟，出任乐团首席指挥，并于2017年任国家大剧院音乐艺术总监、乐团音乐总监。2022年，孙一凡、赖嘉静被任命为助理指挥。 广州大剧院近期观众入场须知 根据文化和旅游部办公厅1月11日发布的《关于落实新型冠状病毒感染“乙类乙管”做好文化和旅游行业疫情防控工作的通知》，广州大剧院从1月12日起取消测温等进场防控措施。请每位观众当好自己健康的第一责任人，关注自身身体健康状况，做好个人防护。 观演过程中， 请全程规范佩戴口罩，请勿在观众厅内饮食。 为避免拥堵，提醒您预留充足的出行及取票时间。 购票观众请在演出入场前留意广州大剧院最新公布的入场须知。 如有其他未尽事宜，请听从现场工作人员指引。 感谢您对我们的理解、厚爱与支持！预祝大家观演安全愉快！ 或许你还喜欢 【中国银行购票优惠】 【工商银行购票优惠】 【浦发银行购票优惠】 |
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